{"id":713,"date":"2012-04-27T04:29:39","date_gmt":"2012-04-27T01:29:39","guid":{"rendered":"https:\/\/ifdccavero-lrj.infd.edu.ar\/sitio\/tzvetan-todorov-%c2%93indignarse-me-parece-util%c2%94\/"},"modified":"2012-04-27T04:29:39","modified_gmt":"2012-04-27T01:29:39","slug":"tzvetan-todorov-%c2%93indignarse-me-parece-util%c2%94","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ifdccavero-lrj.infd.edu.ar\/sitio\/tzvetan-todorov-%c2%93indignarse-me-parece-util%c2%94\/","title":{"rendered":"Tzvetan Todorov: \u0093Indignarse me parece \u00fatil\u0094"},"content":{"rendered":"<h1 style=\"text-align: justify;\">Tzvetan Todorov: &ldquo;Indignarse me parece &uacute;til&rdquo;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: justify;\">Fascinado por la pintura de Francisco de Goya, donde &ldquo;la imagen es pensada&rdquo;, el fil&oacute;sofo b&uacute;lgaro avizora un futuro condicionado por la crisis y subraya que no es posible vivir de forma aislada.<\/h2>\n<h4 style=\"text-align: justify;\">POR  \t<em>Berta Ares<\/em><\/h4>\n<div class=\"bd\">\n<div class=\"re-md-news_tools\" style=\"text-align: justify;\"> <a class=\"imprimir\" title=\"imprimir\" href=\"http:\/\/www.revistaenie.clarin.com\/rn\/ideas\/Tzvetan-Todorov-futuro_0_686331384.html?print=1\" target=\"_blank\"><span class=\"imprimir\">&nbsp;<\/span><\/a><br \/>\n<script type=\"text\/javascript\">\/\/ <![CDATA[\n\/\/ \n\/\/ \n\tvar addthis_config = {\n\t  username: \"clarin\",\n\t  services_compact: 'facebook, twitter, favorites, email, gmail, yahoo, hotmail, delicious, digg, myspace, live, linkedin, more',\n\t  data_track_clickback: true,\n\t  ui_header_color: \"#000\",\n\t  ui_header_background: \"#F2F2F2\",\n\t  ui_language: \"es\"\n\t}\n\n\tvar addthis_share = {\n\t\ttemplates: {\n\t\t               twitter: document.title + ' http:\/\/clar.in\/4bf3 via @revistaenie',\n\t\t           }\n\t}\n\/\/\n\/\/\n\/\/ ]]><\/script><br \/>\n<script src=\"http:\/\/s7.addthis.com\/js\/250\/addthis_widget.js#username=clarin\" type=\"text\/javascript\"><\/script><br \/>\n<img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/www.revistaenie.clarin.com\/rn\/ideas\/Tzvetan-Todorov-futuro_CLAIMA20120423_0180_29.jpg\" border=\"0\" alt=\"TODOROV. 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Para &eacute;l, lo importante es no caer en las trampas de las utop&iacute;as.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<p><script type=\"text\/javascript\">\/\/ <![CDATA[\n\/\/ \n\/\/ \n\t\t\tif($(\".news-gallery .items .item\").length>1){\n\t\t\t\t$(\".news-gallery\").scrollable();\n\t\t\t\tvar appGal = $(\".news-gallery\").data('scrollable');\n\t\t\t\tvar cantItems = appGal.getSize();\n\t\t\t\t\n\t\t\t\tvar getPages = function(index){\n\t\t\t\t\t$('.ft-news-gallery .navi').html(index+1 +' de '+ cantItems); \n\t\t\t\t\t$('.ft-news-gallery .epiGal').html($('.news-gallery .item:eq(' +index+')').find('img').attr('alt'));\n\t\t\t\t}\n\t\t\t\t\t\n\t\t\t\tappGal.onSeek(function() {\n\t\t\t\t\tgetPages(this.getIndex()); \n\t\t\t\t}); \n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\tgetPages(appGal.getIndex());\n\t\t\t\t\n\t\t\t\n\t\t\t}else { \n\t\t\t\t$('.re-news-gallery_nav').hide();\n\t\t\t\t$('.ft-news-gallery .epiGal').html($('.news-gallery .item').find('img').attr('alt'));\n\t\t\t}\n\/\/\n\/\/\n\/\/ ]]><\/script><br \/>\nVIDEOS<\/p>\n<div id=\"re-news-media_vid\" class=\"pane-news-media\">PLAYER VIDEO \/ TITULO, BAJADA<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p><script type=\"text\/javascript\">\/\/ <![CDATA[\n\/\/ \n\/\/ \n\t$(document).ready(function() {\n\t\n\t\t$(\".re-modal-nws[rel='nws_gallery']\").colorbox({transition:'elastic', speed:500, current: \"{current} de {total}\"});\n\t\t\n\t\n\t\t$(\"#re-news-media\").tabs_cases();\n\t\t\n\t\t\t\n\t\t\n\n\t\t$(\".news-videos-thumbs .select_vid\").click(function() {\n\n\t\t\tvar contId = $(this).attr('id');\n\t\t\t\n\t\t\t\n\t\t\t$.get('\/revene\/video\/content.json', {\n\t\t\t\tidContenido: contId,\n\t\t\t\twidth: 480,\n\t\t\t\theight: 295,\n\t\t\t\tsectionId: \"nota\"\n\t\t\t}, \n\t\t\t\n\t\t\tfunction(_response) {\n\t\t\t\n\t\t\t\tvar response = BBT.fixJson(_response);\n\t\t\t\t$('#video-player_nws').html(response['data']);\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t$(\".re-video_lista\").find(\".select_vid\").each(function(){\n\t\t\t\t\t$(this).removeClass(\"active_video\");\n\t\t\t\t});\n\t\t\t\t$('#'+contId).addClass(\"active_video\");\n\t\t\t\t\n\t\t\t});\n\t\t\t\n\t\t\treturn false;\n\t\t}).filter(\":first\").click();\n\t\t\n\t});\n\/\/\n\/\/\n\/\/ ]]><\/script><\/p>\n<ul class=\"tags\" style=\"text-align: justify;\">\n<li><em>Etiquetado como:<\/em><\/li>\n<li><a rel=\"tag\" href=\"http:\/\/www.revistaenie.clarin.com\/rn\/tema\/tzvetan_todorov.html\">Tzvetan Todorov<\/a><\/li>\n<\/ul>\n<div class=\"mt bb-article-body\">\n<p style=\"text-align: justify;\">El pensamiento de Tzvetan Todorov (Sof&iacute;a, 1939) transciende cualquier forma de sociedad sea &eacute;sta l&iacute;quida, s&oacute;lida o de redes. Para &eacute;l lo importante es no caer en las trampas de las utop&iacute;as ni de las falsas promesas de para&iacute;so, y confiar en las virtudes de la democracia y de la moderaci&oacute;n. Con &eacute;l arranc&oacute; Virtudes, una serie de debates organizada por el Centro de Cultura Contempor&aacute;nea de Barcelona (CCCB), que llev&oacute; a la ciudad durante el mes pasado a pensadores de diversas disciplinas para que reflexionaran sobre una virtud democr&aacute;tica. Aprovecho esta visita para preguntarle tambi&eacute;n por uno de sus &uacute;ltimos libros, que retoma sus reflexiones sobre el arte: <strong>Goya a la sombra de las luces <\/strong>(Galaxia Gutenberg, 2011). Todorov ha encontrado en la obra de Goya la oscuridad y las sombras que el movimiento ilustrado &ndash;optimista redomado&ndash; no supo ver. <\/p>\n<p>Hace quince siglos, Sim&oacute;nides de Ceos describi&oacute; la pintura como una poes&iacute;a silenciosa; para Todorov las artes visuales tienen la capacidad de ser, con Goya, puro ensayo filos&oacute;fico. La barbarie no desapareci&oacute; con las luces de la Ilustraci&oacute;n y eso Goya lo pens&oacute; con sus im&aacute;genes mejor que ninguno de los fil&oacute;sofos pol&iacute;ticos de su tiempo. Goya es el pintor fundador de la modernidad y su obra, sostiene Todorov, contiene una lecci&oacute;n de sabidur&iacute;a que se dirige a nosotros hoy. <\/p>\n<p>Ling&uuml;ista, fil&oacute;sofo, historiador, cr&iacute;tico y te&oacute;rico literario de expresi&oacute;n y nacionalidad francesa, en 2008 le fue concedido el Premio Pr&iacute;ncipe de Asturias de Ciencias Sociales por representar el esp&iacute;ritu de la unidad de Europa, del Este y del Oeste.<\/p>\n<p><strong>-En plena globalizaci&oacute;n y  desorientaci&oacute;n europea, &iquest;qu&eacute; significa ahora ser un hombre de las dos  Europas?<\/strong><br \/>-Para m&iacute; el futuro de Europa est&aacute; ligado a un crecimiento de la comprensi&oacute;n e interacci&oacute;n entre estas diferentes partes. En un momento de crisis, las personas que pueden jugar un papel de mediador entre ambas partes es particularmente bienvenido, pero tambi&eacute;n puede suceder que la crisis favorezca el ego&iacute;smo nacional y aquella persona que no se reconoce exclusivamente del lugar donde vive, sino de diferentes lugares a la vez, pueda pasar a ser percibida como molesta, poco deseable. As&iacute; pues, vamos a ver cu&aacute;l es el papel que finalmente se juega.<\/p>\n<p><strong>-Ha hablado de la moderaci&oacute;n como ant&iacute;doto de la amenaza de la barbarie, justamente ahora que comenzamos a experimentar c&oacute;mo los mercados est&aacute;n minando el Estado de bienestar en Europa. &iquest;Hay que rebelarse contra un sistema que parece injusto?<\/strong><br \/>-Pienso que, efectivamente, todos los pa&iacute;ses europeos ven amenazados su plan de solidaridad social y de cultura, porque podr&iacute;a parecer que este tipo de gasto se puede reducir por encima de otros que se ven absolutamente necesarios. Mi comentario no es el de un economista y no tengo una propuesta sobre c&oacute;mo realizar el reparto presupuestario, pero digamos que el ser humano no vive s&oacute;lo de pan. No vive aislado, es antes que nada un ser social que vive en interacci&oacute;n con sus semejantes y que adem&aacute;s es formado por esta interacci&oacute;n. Por tanto, los valores superiores de una sociedad son tambi&eacute;n los valores sociales, y no estrictamente econ&oacute;micos. La econom&iacute;a debe subordinarse al bienestar y no al rev&eacute;s. La solidaridad y las actividades culturales como la universidad y centros culturales no son un lujo, son necesarios y aseguran un bienestar social de largo plazo. Hay que acabar, pues, con esta l&oacute;gica populista que s&oacute;lo tiene en cuenta el presente inmediato, sin tomar en consideraci&oacute;n el contexto m&aacute;s largoplacista y la necesidad de continuidad. Quiz&aacute; porque avanzo en edad y tengo hijos e incluso un nieto me inquieto tambi&eacute;n por ellos, porque s&eacute; que ciertas decisiones que se tomen hoy en d&iacute;a tendr&aacute;n consecuencias muy importantes dentro de 20 y 40 a&ntilde;os. No hay raz&oacute;n, por tanto, para decidir de una manera inmediata y ego&iacute;sta.<\/p>\n<p><strong>-&iquest;Y qu&eacute; actitud puede tomar el ciudadano  frente a la situaci&oacute;n actual?<\/strong><br \/>-En democracia, en principio, hay medios que permiten influir sobre la evoluci&oacute;n y la orientaci&oacute;n del pa&iacute;s, y yo prefiero el medio democr&aacute;tico al medio revolucionario. En Bulgaria, mi pa&iacute;s de origen, he visto los resultados nefastos de los movimientos revolucionarios que nos prometieron maravillas y que en realidad produjeron situaciones mucho m&aacute;s desastrosas todav&iacute;a que aquellas de las que nos quer&iacute;an liberar. As&iacute; pues, a priori, tengo una cierta desconfianza hacia los medios violentos para cambiar el presente. Pero indignarse me parece &uacute;til. Los indignados de Puerta del Sol o Plaza Catalu&ntilde;a no proponen hoy una soluci&oacute;n a nuestro problema, pero incorporan un mensaje que los partidos pol&iacute;ticos o todos los &oacute;rganos de gobierno han de tener en cuenta. Encuentro que este movimiento tiene el m&eacute;rito de situar lo esencial en el centro de atenci&oacute;n y de pedir por qu&eacute; v&iacute;as nos queremos conducir y cu&aacute;les deben ser los principios de nuestra existencia. La indignaci&oacute;n me parece un buen punto de partida, pero tambi&eacute;n hay que convertirla en acci&oacute;n pol&iacute;tica, y la acci&oacute;n pol&iacute;tica pasa por las elecciones y por las manifestaciones de todo tipo que existan, esto es mucho m&aacute;s deseable a un golpe de Estado.<\/p>\n<p><strong>-Echemos pues mano de la herencia del pensamiento racional. &iquest;Qu&eacute; nos queda del siglo de las Luces, cuyas sombras tan bien retrat&oacute; Goya?<\/strong><br \/>-Muchas cosas, nuestra democracia contempor&aacute;nea sin duda se fund&oacute; sobre los logros de la &eacute;poca de la Ilustraci&oacute;n. En lo esencial, somos sus herederos. Creemos en la posibilidad de resolver las cuestiones p&uacute;blicas a trav&eacute;s de argumentos racionales, recurrimos a la ciencia por encima de la superstici&oacute;n, creemos en los principios de igualdad y libertad, incluso si la fraternidad llega con un poco de retraso; y a pesar de todo, en nuestros pa&iacute;ses estos principios no son papel mojado. Tenemos el derecho de expresar y difundir nuestra opini&oacute;n a viva voz, somos todos iguales ante la ley, tenemos derecho a voto&hellip; Todo eso el hombre anterior a la Ilustraci&oacute;n no lo ten&iacute;a. Todo esto procede de las luces. Somos, pues, beneficiarios de todo lo que la Ilustraci&oacute;n ha hecho.Pero&hellip;, porque siempre hay un pero, la Ilustraci&oacute;n estuvo animada por un optimismo excesivo, por un voluntarismo grandilocuente, creyendo que todos los problemas del mundo podr&iacute;an resolverse con una buena decisi&oacute;n pol&iacute;tica colectiva. Visto as&iacute;, todo mal era superficial. En el fondo, el problema de la Ilustraci&oacute;n es que no crey&oacute; en el mal, a diferencia de los primeros cristianos que lo situaron en el pecado original, algo que ahora nos puede parecer rid&iacute;culo; sin embargo, era la manera que tuvieron en &eacute;pocas antiguas de evidenciar un mal imposible de superar; porque el ser humano tiene caras oscuras que hay que tener muy en cuenta, y eso no es as&iacute; por azar. Esa lucidez es la que le falt&oacute; a la Ilustraci&oacute;n. Se volcaron en las luces, en la educaci&oacute;n, pero todo eso no par&oacute; todo el mal que conocimos en el siglo XX, en gran parte procedente de gente con un alto nivel de educaci&oacute;n. La barbarie no desapareci&oacute; con las luces, y eso Goya lo sab&iacute;a mejor que ninguno de los pensadores pol&iacute;ticos de su tiempo.<\/p>\n<p><strong>-Usted sit&uacute;a el pensamiento de Goya a  la altura del de Goethe.<\/strong><br \/>-Goya es un pintor universal, y el m&aacute;s contempor&aacute;neo, habla con nuestro lenguaje. Primero he de decir que para m&iacute; la pintura es pensamiento, no s&oacute;lo visi&oacute;n. Las im&aacute;genes que produce la pintura se transforman con el tiempo. Cuando uno las mira bien al repasar la historia de la pintura, su transformaci&oacute;n es una importante muestra sobre el propio cambio que experimenta la mentalidad humana. En Goya apreciamos un cambio en la tradici&oacute;n pict&oacute;rica, y cuando miramos ahora hacia atr&aacute;s vemos que efectivamente tambi&eacute;n se ha producido en el curso de este per&iacute;odo de la historia un cambio de mentalidad, que &eacute;l supo ver y expresar. Con Goya la imagen es pensada. Goya es el pintor fundador de la modernidad.&nbsp;Con &eacute;l tenemos una nueva visi&oacute;n del ser humano, visi&oacute;n que se impondr&aacute; &ndash;de lo que el ser humano es&ndash; a lo largo de los siglos XIX y XX. Luego hemos ido renunciando a la representaci&oacute;n o la figuraci&oacute;n, pero continuamos siendo los hijos de Goya. Incluso los fot&oacute;grafos contin&uacute;an construyendo sus fotograf&iacute;as m&aacute;s sorprendentes teniendo de forma inconsciente las im&aacute;genes de Goya. <\/p>\n<p><strong>-El conjunto de su obra capta la doble condici&oacute;n humana. De la pintura de la vida de corte a la pintura negra, Goya muestra un origen com&uacute;n del bien y del mal&hellip;<\/strong><br \/>-S&iacute;, ah&iacute; dice usted muchas cosas. Goya es un pintor excepcional y hay algo de ello en la doble existencia que ha llevado, sin llevarlo a ser esquizofr&eacute;nico, porque podr&iacute;a pensarse que lo era en el sentido t&eacute;cnico de la palabra. Por un lado era pintor de corte, primer pintor del rey con todo lo que eso significa, pinta los retratos de toda la aristocracia y burgues&iacute;a madrile&ntilde;a y espa&ntilde;ola, y en esta parte de su existencia es tan convencional como le era posible. Pero por otra parte, a lo largo de toda su vida y en particular tras la enfermedad de 1792-93 y hasta su muerte, 35 a&ntilde;os m&aacute;s tarde, tiene tambi&eacute;n una vertiente que yo a veces llamo nocturna y que impregna toda su actividad. Primero en sus dibujos. Goya es el primer pintor que se toma los dibujos de una forma tan seria. Durante la pintura cl&aacute;sica se serv&iacute;an mucho del dibujo como forma de preparaci&oacute;n del cuadro, pero no le conced&iacute;an un valor aut&oacute;nomo, mientras que Goya ha dado forma a sus &aacute;lbumes como si fueran libros, hasta sumar ocho libros. Estos dibujos no los vio nadie en toda su vida. Es decir, eran la parte m&aacute;s grande de su producci&oacute;n, la que mayor tiempo le tom&oacute;, y la gente ignoraba que existieran. Luego hizo los grabados. Los primeros, que eran <strong>Los  caprichos<\/strong>, intent&oacute; venderlos, pero m&aacute;s tarde se&ntilde;alar&iacute;a que no se vend&iacute;an bien, que la gente no los comprend&iacute;a, y los retir&oacute; de la venta al cabo de quince d&iacute;as, y enseguida retir&oacute; incluso las placas de cuero. El segundo ciclo de trabajo fueron <strong>Los desastres de la  guerra<\/strong>, que jam&aacute;s puso en circulaci&oacute;n. Este hecho es muy extra&ntilde;o. Los grabados en esta &eacute;poca ten&iacute;an el valor de las fotos hoy en d&iacute;a, un medio con alto poder de reproducci&oacute;n y difusi&oacute;n. Goya pag&oacute;, pues, todo el material y realiz&oacute; todo un trabajo, adquiri&oacute; las placas de cuero, las grab&oacute; y cubri&oacute; de tinta, luego realiz&oacute; una tirada de cada uno y se los guard&oacute; en casa. Lo mismo hizo con la pintura. As&iacute; es como &eacute;l reacciona contra su enfermedad. Una vez pasada la enfermedad, que lo deja sordo de por vida, realiza doce cuadros y los env&iacute;a a la Academia de San Fernando diciendo: &ldquo;Generalmente no hago m&aacute;s que obras por encargo, y ahora quiero hacer los cuadros en los que yo decido lo que hay&rdquo;. As&iacute; continu&oacute; el resto de su larga vida, y esto culmina con las pinturas negras que podemos encontrar en el Museo del Prado, que son algo incre&iacute;ble. Goya elabora unas inmensas piezas, que tienen una cantidad de pintura comparable a la de la Capilla Sixtina de Miguel Angel, las guarda cerradas bajo llave y se va al extranjero. Nadie, ning&uacute;n testigo contempor&aacute;neo a &eacute;l, ni una sola persona las vio mientras &eacute;l vivi&oacute;.<\/p>\n<p><strong>-&iquest;Y qu&eacute; es lo que Goya muestra en esta pintura, en  estos grabados y en estos dibujos? <\/strong><br \/>-Muestra todo aquello que la Ilustraci&oacute;n dej&oacute; a la sombra. Goya explor&oacute; todas las sombras que oscurecen el alma y la actividad humana. Muestra a los locos, a los prisioneros, a los asesinos, a los violentos y todo eso que la pintura de entonces ignora totalmente, y que no conocemos m&aacute;s que de forma marginal, &eacute;l lo introduce de forma masiva en el mundo. Goya nos revela que el ser humano tiene un inconsciente que se le escapa totalmente y que le conduce por zonas oscuras, que pueden hacer de &eacute;l un criminal, un loco, un prisionero. Goya ha transformado nuestra visi&oacute;n y comprensi&oacute;n del ser humano, por eso es un pensador tan grande, y no simplemente un gran pintor.<\/p>\n<p><em>&copy; La Vanguardia, 2012.<\/em><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/h1>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Tzvetan Todorov: &ldquo;Indignarse me parece &uacute;til&rdquo; Fascinado por la pintura de Francisco de Goya, donde &ldquo;la imagen es pensada&rdquo;, el fil&oacute;sofo b&uacute;lgaro avizora un futuro condicionado por la crisis y subraya que no es posible vivir de forma aislada. POR Berta Ares &nbsp; TODOROV. 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